Når du først begynder at komme ind i fotografering, er det meget nemt at falde i en vane med at konvertere næsten alle billeder, du tager til sort / hvid . Jeg ved, at jeg gjorde det.
Sagen er, mens sorte og hvide billeder kan se klassiske eller kølige, de er ikke altid stærke billeder. Fjernelse af al farven kan tage væk fra et billede, hvis du ikke gør det rigtigt.
Så med det i tankerne, lad os se på, hvordan du tager gode sort / hvide fotos.
Medmindre du lider af en virkelig sjælden øjenstilstand, ser du ikke verden i sort og hvid. Farver er en stor del af hvordan vores vision virker, og er virkelig vigtige for, hvordan vi ser og fortolker forskellige ting.
Når du fjerner farven fra et billede, adskiller du det fra virkeligheden. Et farvefoto er i det mindste overfladisk en gengivelse af en scene, der eksisterede, men et sort / hvidt billede kan kun nogensinde være en fortolkning af noget. Det kan aldrig vise noget som det egentlig var, men det kan være en rigtig god måde at vise, hvordan du følte om noget. De bedste sort / hvide billeder gør denne følelse meget klar. I et sort / hvidt billede er du tilbage med to ting: tone og tekstur. Tonerne er skyggerne og fremhæver billedet. Tekstur er alle de små variationer mellem tonerne. Dette er hvad der gør et sort-hvidt billedarbejde. Ikke alle billeder vil gøre et godt sort-hvidt billede; hvis toner og teksturer ikke er der, det vil bare se kedeligt ud. Billedet nedenfor ser fantastisk ud i farve, men slår i sort / hvid.
Hvis du ser på billedet af bjerget ovenfor, kan du se alle toner og teksturer. Du har de lyse pletter, hvor den indstillede sol rammer sneen, de mørke klipper og den glatte sne og himmel. Alt fungerer godt sammen.
De tekniske detaljer
Når du optager billeder, som du tror, du vil konvertere til sort / hvid, skal du give dig selv så meget plads til at spille i efterbehandling som muligt . Det betyder, at du
har brug for til at skyde RAW. RELATED:
Hvad er Camera Raw, og hvorfor ville en professionel foretrække det til JPG? En stor fejl, som nye fotografer gør, er, at de skyder for den eksponering, de ønsker, snarere end en, der giver dem de bedste muligheder senere. Selvom du ved, at du vil have et mørkt, humørligt sort og hvidt billede, skal du ikke skyde det på den måde. Du skal skyde et godt eksponeret billede og derefter bruge Photoshop (eller en anden billedredigeringsapp) for at gøre det mørkt og humørligt.
Se på billedet ovenfor. Det er sådan, billedet nedenfor lignede lige ud af kameraet. Jeg vidste, at jeg ønskede et dybt, mørkt, humørligt billede, men hvis jeg havde skudt den på den måde, ville jeg nok have ødelagt eksponeringen og endte med et ubrugeligt billede. Ved at skyde en neutral eksponering kunne jeg få det skud, jeg ønskede.
For at få en nøjagtig eksponering er det ofte nemmere at lade kameraet gøre noget af arbejdet. Sæt det i blændeprioriteret tilstand, indstil blænde og ISO, og tag et testbillede. Hvis testskuddet ser undereksponeret eller overeksponeret, skal du justere eksponeringskompensationen og tage en anden. Når din eksponering ser relativt neutral ud, er du god til at gå.
Bare sørg for at nulstille eksponeringen hver gang du ændrer placerings- eller lysforhold. Der er ikke noget mere irriterende end at indstille dit kamera perfekt til et sæt billeder, men glemmer at ændre det, inden du tager det næste.
Andre tips og tricks
Du bør aldrig bare desaturere dit billede eller anvende en tilfældig sort og hvid filter i Instagram. Du bør altid bruge en app som Photoshop eller Lightroom, som lader dig kontrollere, hvordan hver farve konverteres til grå. Denne kontrol er, hvad der giver dig mulighed for at lave stærke billeder. Hvis du virkelig ønsker en simpel, filterbaseret indstilling, så prøv Silver Effex Pro; det er gratis.
Sort-hvide billeder kan tage meget mere kontrast end farvebilleder. I et farvebillede gør ekstreme højdepunkter og skygger et billede udseende surrealistisk. I et sort og hvidt billede øger kontrasten bare forskellen mellem tonerne og gør alt mere skilt ud.
Med det sagt skal du ikke tilføje
for meget kontrast. Vær særlig opmærksom på dine skygger. Tekstur er lige så vigtig som toner. Tilføj ikke så meget kontrast, at alle de små tonalvariationer forsvinder. Se på træet i billedet nedenfor; selv i de mørkeste skygger er der stadig nogle tekstur. Det var en meget bevidst beslutning. Det ville have været meget nemt at tilfældigt knuse det til sort. Sort-hvide billeder er forbundet med meget specifikke følelser. Ting som ro og ro, nostalgi og tidløshed, klasse og elegance. Det betyder ikke, at dine billeder altid skal passe til en af disse følelser, men du skal bare være opmærksom på dem. Nogle af de bedste sorte og hvide billeder kontrasterer emnet med, hvordan folk normalt ser sort / hvide billeder.
Portrætter, landskaber og enhver abstrakt slags foto er tilbøjelige til at være de bedste billeder til sort / hvid konverteringer (selv om de kan være store selvfølgelig også i farve). Når det kommer til gadebilleder, rejsebilleder og noget mere dokumentarisk i stil, er farve normalt en bedre indsats. Konvertering af de forkerte billeder til sort / hvid er en fejl, jeg har lavet mere end én gang.
At gøre seeren føler en bestemt måde er den bedste grund til at konvertere til sort / hvid, men du kan også gøre det bare for at fjerne distraktioner . I et sort og hvidt billede kan en farvet baggrundsfarve reduceres til en lysegrå.
Her er et råd, jeg hentede fra David DuChemin: Hvis farve ikke tilføjer noget til billedet, bør du konvertere det til sort / hvid. Det er noget, jeg er ikke sikker på, jeg er enig i, men der er en logik til det. For mig vil farve altid binde dine billeder til virkelighed. Det er dog værd at konvertere et billede, hvor farve ikke er en stor del af billedet til sort / hvid. Ikke alene vil det lade dig øve dig på at konvertere billeder, men det vil give dig en dybere forståelse af de effekter, en sort / hvid konvertering kan have. Det vil ikke altid skabe et stærkere billede, men processen vil gøre dig til en bedre fotograf.
Jeg elsker sort og hvid fotografering. Jeg tilbragte et år med at skyde det næsten udelukkende. I løbet af det år lavede jeg mange fejl ved at konvertere de forkerte billeder eller de rigtige billeder dårligt. Nu har jeg dog en meget dybere forståelse af hvornår, hvorfor og hvordan man konverterer et billede til sort og hvidt. Forhåbentlig gør du det til.
Hvis du snapper billeder på din telefon og deler dem med det samme med venner, har det nok ikke meget interesse for dig, da du bruger Instagram-arbejdsgangen præcis, hvordan Instagram har til hensigt at bruge det. Hvis du på den anden side er en fotograf, der ønsker at uploade indhold, du har efterprocesseret i Photoshop, eller du administrerer en Instagram-konto til en virksomhed, hvor dit indhold ikke kommer direkte fra en smartphone, så Workflow for telefon-øjeblikkelig-til-Instagram er et ubelejligt rod for dig - hvem vil gerne gemme deres arbejde på computeren, synkronisere det med deres telefon og derefter uploade det via Instagram-appen?
Hvordan Neutral Density Filtre Arbejder, og hvordan man bruger dem til bedre fotografi
Tag gode fotografier handler ikke kun om at formulere dit emne og læringsammensætning. Lær at styre, hvor meget lys, der kommer ind i dit kamera, og hvor længe kan du hjælpe med at tage billeder, der fjerner den gennemsnitlige fotograf. Neutraldensitetsfiltre er et kraftfuldt værktøj mod den ende. Her er, hvad de er, og hvordan man bruger dem.